中策挖导演，上策挖高管，索尼抢人大战背后，好莱坞的天又要变了

夏天《痴迷》《后室》热度高涨后，业内早有预测：好莱坞将大规模从 YouTube 招募人才。

然而，当前有人抢先一步，迅速“终结”了竞争。

近日，索尼宣布旗下厂牌 Screen Gems（幕宝影业）迎来一位新成员，并非 YouTube 创作者，而是 YouTube 影视与电视合作负责人 Fede Goldenberg。

Screen Gems 新任总裁 Fede Goldenberg

Fede Goldenberg 手中是否握有一份“YouTube 最具潜力创作者”名单尚不可知，但让他代表索尼前去 YouTube 招揽人才，无疑比索尼亲自行动更为高效。

这次人事变动，标志着以索尼为代表的好莱坞，在内容策略上迈出了重大一步。

招募几位新人就能复兴好莱坞吗？

事情没那么简单。

挖角只是开端，为了充分利用这些新人，好莱坞正酝酿一场“进化”。

01 事件：YouTube 高管加盟传统片厂，聚焦小成本恐怖片

10月9日，索尼影业宣布重要人事及战略调整——聘请 YouTube 资深高管 Fede Goldenberg 执掌旗下类型片厂牌 Screen Gems。

Fede Goldenberg 将直接向索尼影业电影集团总裁 Sanford Panitch 汇报，全面负责厂牌的内容战略与生产运营。

这项“换帅”消息最引人注目之处在于，并非 Screen Gems 原负责人离职留下空缺，而是索尼为挖来 Fede Goldenberg，将原负责人替换掉。

此次调整后，Screen Gems 原总裁 Ashley Brucks（任职三年）将以制片人身份与索尼签订专属制片合约，继续参与 Screen Gems 多个项目开发。

若认为原负责人能力不足，便不会留其担任制片人。

显然，索尼急于让 Fede Goldenberg 加入。

这位令索尼求贤若渴的 Fede Goldenberg 是何背景？

简而言之，他拥有超过 20 年娱乐科技与数字媒体行业经验，在 YouTube 任职 15 年，离职前担任 YouTube 影视与电视合作负责人，是 YouTube 内容生态向院线拓展的核心推动者。

加入 YouTube 早期，Fede Goldenberg 负责与 Maker Studios、Fullscreen 等头部 MCN 合作，在全球创作者圈层拥有深厚资源。

今年，他扶持的 YouTuber 凯恩·帕森斯（《后室》）、库里·巴克（《痴迷》）、马克·菲施巴赫（《铁肺》）在电影票房上取得佳绩，使这位 YouTube 高管从幕后走向台前。

从左至右：凯恩·帕森斯（《后室》）、库里·巴克（《痴迷》）、马克·菲施巴赫（《铁肺》）

Fede Goldenberg 的其他成就还包括主导马克·菲施巴赫的《铁肺》在 YouTube 独家数字发行，推动 YouTube 获得奥斯卡颁奖典礼转播权等。

他在就职 Screen Gems 的声明中表示：

在全球最大数字平台 YouTube 任职 15 年后，我亲身体验到下一代优秀电影人早已在平台上积累了自己的受众。拓展 Screen Gems 的创作视野、纳入数字原生创作者，是在正确时间做出的正确决策。我很荣幸加入索尼团队，共同推动这一进程。

索尼广为人知，但有必要介绍 Screen Gems。

Screen Gems 是索尼影业电影集团旗下的专业类型片厂牌，也是当前最具代表性的中等预算类型片制片发行方之一。

在成本上，Screen Gems 主打 3000 万至 8000 万美元级别的中等预算类型片，走“以小博大”的商业路线，多数作品风险可控且回报率高。

在类型选择上，Screen Gems 以恐怖、惊悚、动作片为核心，同时覆盖喜剧、剧情、都市题材等。

Screen Gems 的代表作包括米拉·乔沃维奇主演的《生化危机》系列、《黑夜传说》系列等，今年的新作包括《致命塔罗》《潜伏 6》《鬼玩人 6》等。

“蜘蛛侠好兄弟”雅各布·贝塔隆出演《致命塔罗》

中小成本、恐怖/惊悚片，这正是 YouTuber 进军电影圈后大放异彩的赛道。

索尼这次人事调动背后，是公司战略的重大调整。调整方向已显而易见。

再回顾 Fede Goldenberg 就职声明中的一句话：

拓展 Screen Gems 的创作视野、纳入数字原生创作者……

02 战略：别人挑选“千里马”，索尼直接挖来“伯乐”

索尼在官宣 Fede Goldenberg 加盟 Screen Gems 的声明中，这样定义公司的新战略方向：

在全新创作战略下，该厂牌将在其长期深耕的传统类型片基础上，拓展业务边界，开发下一代“数字原生叙事者”的院线电影项目。

索尼影业电影集团总裁 Sanford Panitch 也借此次人事任命阐释 Screen Gems 的转型策略：

当下最具活力的新锐电影人和创意，正诞生于传统好莱坞开发体系之外的创作者群体。Screen Gems 一直是特色类型叙事的大本营，我们认为将视野拓展到拥有院线创作抱负的新一代“数字原生创作者”身上，具备巨大商业潜力。

索尼内部，几乎所有人都在反复提及“数字原生创作者”。

不难理解，他们口中的“数字原生创作者”主要指今年人人谈论的 YouTuber。

短短几个月，整个好莱坞被 YouTuber 在电影市场的变现能力震惊。

年初，马克·菲施巴赫《铁肺》以不到 400 万美元预算，最终撬动 5000 万美元票房；

暑期档，库里·巴克的《痴迷》和凯恩·帕森斯的《后室》先后大爆——《痴迷》以 75 万美元成本换来全球 5.22 亿美元票房，《后室》成本 1000 万美元，票房 4 亿美元。

整个好莱坞都在眼馋。

想复制这样的成功，最简单、最直接、也最有效的方法，就是去 YouTube 挖人。

许多电影公司也确实这么做了，例如在 YouTube 拥有 70 万粉丝的 Spencer Lackey 已被邀请拍摄长片处女作《Lust》，由霓虹影业、原子怪兽、Spooky Pictures 三方联合制作，剧情目前完全保密。

Spencer Lackey 在 YouTube 上有 70 万粉丝

Sam Evenson 在 YouTube 的账号 Grimoire Horror 拥有 20 万粉丝，他也已被好莱坞请去拍摄长片处女作《Ignore It》，改编自他 2021 年发布的 7 分钟恐怖短片，由 Temple Hill Entertainment 和 Anton 两家公司联合制作。

Sam Evenson 的 YouTube 账号有 20 万粉丝

索尼的聪明之处在于，当别人疯狂寻找“千里马”时，他直接把“伯乐”挖来了。

Fede Goldenberg 早已看到 YouTuber 对好莱坞的价值，去年的行业峰会上，Fede Goldenberg 曾公开称 YouTuber 为“新好莱坞”。

这显然将起自 YouTube 的创作风潮，与半个世纪前科波拉、斯科塞斯、卢卡斯等人掀起的电影革命相提并论。

一年前，这可能还是大话；现在，估计很多人会认同这个观点。

Fede Goldenberg 曾在采访中分享过他们如何帮助 YouTuber 创作好内容。简单来说就是轻干预、重陪伴。

不同于传统制片厂干涉创作决策，YouTube 不主导创作者的内容选择，仅在发布节奏、运营策略上提供全程建议，帮助创作者最大化内容影响力、增长订阅数。

例如凯恩·帕森斯靠他的《后室》系列短片火爆出圈，YouTube 团队帮他规划了长达两年的内容释放节奏，通过碎片化的世界观短片逐步积累受众，再顺势推向院线，而非一次性释放全部内容。

凯恩·帕森斯靠持续更新的《后室》系列短片积累人气

YouTube 这样做，背后的核心理念是，YouTuber 比所谓的高管更懂内容。

创作者可直接与受众互动，对用户喜好的敏感度远超传统好莱坞的营销高管。例如创作者能精准把握恐怖与喜剧的共通逻辑，通过剧情反转制造情绪冲击，这种用户直觉是传统影视从业者普遍不具备的。

Fede Goldenberg 曾引用马克·菲施巴赫的观点举例：

创作者能很自然地在恐怖和喜剧之间跨界，因为两者本质是同一件事：先给观众建立一个预期，再用反转彻底打破预期，本质都是制造情绪过山车。恐怖是铺垫紧张后用 Jump scare 打破，喜剧是铺垫情境后用包袱打破。

03 野心：挖人只是第一步，好莱坞正寻求“进化”

“挖高管”比“挖导演”棋高一招，但如果只是停留在“挖人”层面，还是缺少想象力。

Screen Gems 这次借换负责人战略转型，本质是想从组织架构层面适配数字原生创作者。

目前好莱坞对 YouTube 创作者的合作均停留在单个项目层面：A24 签凯恩·帕森斯拍《后室》、Focus 签库里·巴克拍《痴迷》，都是“一个导演 + 一部电影”的单点合作。

索尼直接将 Screen Gems 整个厂牌战略转向，挖来该赛道的体系搭建者 Fede Goldenberg 全盘掌舵，试图把“创作者孵化—IP 转化—宣发运营”的完整流程内化进制片厂体系。

简单来说，索尼不光想挖走优质的 YouTuber，还想拿到他们已经养熟的粉丝，和他们从零搭好的故事世界，而且还要批量进行。

今年大火的《铁肺》《痴迷》《后室》恰好是三个典型案例，三部电影看似走同一条路径，实则非常不同。

《铁肺》口碑一般，靠的是导演马克·菲施巴赫（YouTube 账号有 3900 万订阅者）的粉丝号召力。他当时连发行公司都没找，靠呼吁粉丝给影院打电话求排片拿下 5000 万票房。

马克·菲施巴赫的 YouTube 账号有 3900 万订阅者，属于顶流

《痴迷》《后室》的模式也只是看似相近。

《后室》大火后，凯恩·帕森斯曾公开否认在开发续集，前不久才松口回归续集，背后显然有一个“说服”过程。

也许从创作者角度看问题，他们永远想拍新东西，永远想探索未涉足领域，但从商业角度讲，IP 才是最好的生意。

《后室》已成功将 YouTube 孵化出的“阈限空间”美学带到大银幕上，好莱坞可不想放弃赚更多钱的机会。

《痴迷》强在创作者个人能力。

导演库里·巴克粉丝远不如马克·菲施巴赫多，手里也没啥大 IP，想在好莱坞走得更远，得靠自己的手艺。

好消息是他的第二部作品《人云疑鬼》（自编自导自演）已经拍完，塞斯·罗根提前看片后这样说：

我看过了库里的下一部电影《人云疑鬼》，对于那些像我一样，面对如此年轻便展露出这般才华而感到坐立难安的人，我有个坏消息：这部片子甚至更棒，更让人嫉妒的是，他演戏的本事和他的导演才华一样出色。

《人云疑鬼》已定档明年 5 月 7 日

这些数字原生创作者的类型、他们作品的类型、他们拥抱市场的方式是如此不同，没有一个专家坐镇，没有一套成熟体制，仅靠挖人很难“人尽其用”。

从这个角度来说，Screen Gems 正在帮好莱坞探索一种新的制片模式。

21 世纪的第三个十年，我们可能真要见证一次“新好莱坞”运动了。

本文来自微信公众号“极客电影”，36氪经授权发布。